Fuente: CCCB
30.9.14
Simposio: Bajo asedio
En paralelo a la instalación «Bajo asedio», periodistas, investigadores y activistas reflexionan acerca de casos actuales de conflictos bélicos en cuatro sesiones de debate, en las que se analizan los nuevos aspectos de los asedios contemporáneos.
La estrategia militar del asedio es tan antigua como el propio concepto de asentamiento y ciudad. Aunque, con las transformaciones de las técnicas bélicas y el armamento a principios del siglo XX, se pensó que el sitio era una estrategia militar agotada, lo cierto es que sigue presente en los conflictos contemporáneos. Kabul, Homs, Gaza, entre otros, son ciudades que han tenido el triste mérito de incorporar a su historia reciente la experiencia del asedio.El antiguo concepto de asedio adquiere nuevas dimensiones en la actualidad. Son muestra de ello el uso de drones en conflictos como el de Pakistán o el uso de la red como medio para superar la censura y articular la resistencia en Siria. Estos ejemplos, así como el caso paradigmático del acoso permanente a Gaza, hacen patente la vigencia de esta estrategia. Consulta el programa, aquí.
Architecture Beyond Now
Fuente: CentroCentro
Hasta el próximo 5 de noviembre se podrá ver la exposición Architecture Beyond Now en la Planta Patio de Operaciones de CentroCentro.
Architecture Beyond Now recoge las propuestas y las respuestas que estudiantes de la Escuela de Arquitectura de la Universidad Europea del curso 2013-2014 ofrecen a preguntas acerca de la arquitectura por venir, el modo en que se imaginamos la construcción del mundo que queda tras nuestro presente o cómo podemos organizar los contextos de otras maneras posibles. El proyecto ha sido ideado, comisariado y diseñado por Langarita-Navarro + Elii. +info
28.9.14
I Edición del Concurso PFC de Arquitectura ASEMAS 2014
Fuente: asemas
ASEMAS con el fin de ofrecer apoyo a los jóvenes arquitectos españoles, incentivando el reconocimiento de la calidad y competencia profesional, presenta la I Edición del Concurso PFC de Arquitectura ASEMAS 2014, en el que se valorará el esfuerzo de materialización de la idea, concreción de las soluciones, trabajo y originalidad en los detalles constructivos, así como el conocimiento de las normativas aplicables.
El concurso está concebido para ofrecer un medio de difusión de los trabajos realizados en el Proyecto fin de carrera (PFC) de los arquitectos titulados en las universidades españolas en los 3 últimos años, y pretende difundir, promocionar y poner en valor sus proyectos pre-profesionales para dotarles de herramientas más sólidas de cara a su incorporación al mundo laboral.
ASEMAS promueve este concurso nacional con el objeto de premiar a los mejores PFC de Arquitectura entre los años 2012 y 2014. Se premia el PFC, por su concreción de la idea, materialidad, calidad, trabajo, originalidad, cumplimientos de normativas, innovación, elaboración y detalle constructivo dentro de un proyecto arquitectónico. +info
27.9.14
O'Donnell + Tuomey, Royal Gold Medal 2015
Fuente: metalocus
El matrimonio formado por los arquitectos irlandeses Sheila O'Donnell y John Tuomey han sido premiados (hoy 24 de septiembre) con la Royal Gold Medal 2015 por su trayectoria por el Royal Institute of British Architects, RIBA. Ambos a sus 60 años, se encuentran entre los arquitectos más jóvenes en ganar el premio, uniéndose a una ilustre lista que incluye a Frank Lloyd Wright y George Gilbert Scott, Norman Foster y Frank Gehry.
Fundaron su ofician O'Donnell + Tuomey en Dublín en 1988. Sheila O'Donnell y John Tuomey, ha trabajado durante los últimos 30 años en escuelas y viviendas públicas, teatros y centros comunitarios, creando edificios que se caracterizan por su poder espacial interno y una atención obsesiva al arte de la fabricación. Desde el nuevo Centro de Estudiantes Saw Swee Hock de LSE de Londres o la Photographers' Gallery en Londres, sus proyectos a menudo se destacan por formas cinceladas como monolíticas piezas que contienen una secuencia de desarrollo de espacios, que le conduce a la torsión, viajando en espiral a través de sus interiores esculpidos.
Ara Arquitectura: Michèle i Miquel, data AE
Fuente: arquinfad

El próximo lunes 29 de septiembre tendrá lugar una nueva sesión del ciclo de conferencias orgnizado por arquinfad y Trespa “Ara Arquitectura”; que contará como dupla de conferenciantes los equipos de data AE, con el proyecto de Rehabilitación del entorno del Hospital de Sant Pau, y Michèle i Miquel, con el proyecto para Le Parc Niel a Toulousse.
Ara Arquitectura, un ciclo de conferencias que tiene por objetivo convertirse en el punto de encuentro y debate de los profesionales de la arquitectura de Cataluña a través de una serie de dobles conferencias de dos equipos de arquitectos con enfoques coincidentes respecto a la manera de abordar sus proyectos.
26.9.14
Exposición El Traç. El dibuix com a eina de coneixement
Fuente y imagen: Centre Artístic de Sant Lluc
Arts Santa Mónica y San Lucas presentan la exposición El Traç. El dibuix com a eina de coneixement/ El Trazo. El dibujo como herramienta de conocimiento en un doble escenario del 7 de octubre al 7 de diciembre 2014.
La exposición TRAZO investiga las capacidades del dibujo como herramienta de conocimiento, como medio de comunicación, como soporte para proyectar, como manera de hacer realidad ideas e incluso sueños.
No se trata de una exposición de obras de arte, aunque sí hay dibujos magníficos. Es una puesta en escena de una idea, colocando el foco de atención en la potencialidad del dibujo como mecanismo de creación de conocimiento.
Semana de la Arquitectura 2014 - Madrid
Fuente: CentroCentro
La Fundación Arquitectura COAM y el Colegio Oficial de Arquitectos de Madrid, junto con el Ayuntamiento de Madrid organizan la Semana de la Arquitectura 2014, que este año celebra su XI edición y se celebrará del 3 al 10 de octubre. La Semana de la Arquitectura obtuvo el premio del Ayuntamiento de Madrid del año 2005.
La Semana de la Arquitectura pretende dar a conocer y poner en valor la Arquitectura en torno a MADRID, para ello la semana quiere ser cada vez más internacional y enriquecerse de otras culturas. Esta edición inaugura la segunda década de su historia, y quiere comenzar abriendo horizontes hacia nuevas ciudades que puedan, junto con Madrid, hacer crecer a la Arquitectura de nuestra región.
La Semana de la Arquitectura se desarrolla en toda la comunidad de Madrid con múltiples eventos organizados por las instituciones y empresas colaboradoras de la iniciativa, que representan una buena muestra de la actividad cultural de Madrid y que ayudan a difundir y entender el gran patrimonio arquitectónico y urbanístico del que disponemos y entra las que como en años anteriores se encuentra CentroCentro. Consulta programa, aquí.
Escribe el resto de tu post aquí.
25.9.14
Casal de la Ciudad de Balaguer, Mamen Domingo Ernest Farré
Fuente: Mamen Domingo Ernest Farré
Fotografía: Jordi Bernadó cortesía de Mamen Domingo
Compartimos hoy con vosotros de la mano del equipo de arquitectura liderado por Mamen Domingo y Ernest Farré el proyecto para el Casal de la Ciudad de Balaguer, que forma parte de las operaciones de regeneración para la integración del patrimonio de interés de la propia localidad. Con el fin de ser capaz de dotar de nuevo de importancia al tejido histórico para devolverle su centralidad, el proyecto aúna esfuerzos en dar solución a las exigencias del propio equipamiento sin desatender las necesidades de relación e interconexión con el resto de la ciudad.
El Casal de la Ciudad en Balaguer lapallavacara forma parte de la regeneración de un patrimonio de interés nacional y la integración y valorización de este por la propia ciudad, consolidándose como referente social, urbano y cívico y articulando el tejido social. El nuevo equipamiento funciona como hotel de entidades, que acoge e impulsa las iniciativas relacionadas con las dinámicas asociativas, sociales, culturales y lúdicas de la ciudad, devolviendo la centralidad al Centro Histórico.
El solar se encuentra en el centro de la ciudad y ocupa la anchura de siete casas. Dos de las fachadas se mantienen, ya que son Bienes Culturales de Interés Local, integrándose en la propuesta compositiva. La solución compositiva de la fachada principal insinúa la antigua parcelación existente. En la fachada posterior el criterio compositivo es más libre, ya que mira hacia una zona renovada por la intervención que se está desarrollando con la “Ley de Barrios”. La fachada dispones de huecos verticales, como las tipologías de abertura en cascos antiguos, pero con agujeros que se contraen en la parte central y se dilatan a medida que se acercan a los edificios vecinos. Un patio público exterior, situado en uno de los extremos, en la parcela anteriormente ocupada por una vivienda, abre un pasaje que atraviesa el edificio, permitiendo tomar un descanso, entrar directamente a las diferentes plantas del edificio o tomar un atajo.
El programa funcional se reparte en todas las plantes, generando circulaciones desde y hacia todos los espacio. La escalera de chapa doblada escala todo el edificio, desplegándose hacia diferentes costados en cada planta, forzando las visuales y generando vistas inesperadas. El volumen comprendido por la planta baja y el entresuelo acoge la sala polivalente, ocupando el desnivel topográfico de unos 5,50m. Las plantas primera i segunda, unidas por un gran doble espacio central, se compartimentan en diversas salas, algunas con uso fijo y otras con un uso cambiante en función de las necesidades y las actividades demandadas por los balaguerinos. Los espacios de circulación abandonan su uso secundario para convertirse en puntos de encuentro. En la cubierta, un bar abierto hacia una gran terraza con una singular topografía formada por unos lucernarios, regala unas impresionantes vistas hacia la Iglesia de Santa María del Mar i los tejados de Balaguer.
La búsqueda de espacios polivalentes es una constante tanto a lo largo de la redacción del proyecto como su ejecución, buscando el mejor edificio, el que de la mejor solución a la ciudad.
Año: 2011
Superficie: 2078.0m2
Presupuesto: 2.216.525,00 €
Ubicación: Balaguer, Catalunya
La Casita Azul :Práctica Global - Estudio Herreros
Fuente y imagen: CentroCentro
La casita Azul es un espacio permanente destinado a incrementar la presencia de la arquitectura en la oferta cultural de Madrid.
Un espacio pequeño para grandes obras. Un bolsillo urbano que alojará los proyectos de algunos de los más importantes arquitectos que acercarán su trabajo a los ciudadanos de manera accesible, gracias al formato y a la escala de la exhibición.
Comisariado por el arquitecto Jacobo García-Germán, La Casita azul es un espacio que alberga, cada cuatro meses, una muestra de pequeño formato sobre algunos de los proyectos más importantes que se están desarrollando en el panorama actual de la arquitectura española. En todos los casos se ha tomado como premisa común para la selección de proyectos que se trate de trabajos aún no edificados, de proyección internacional, que muestran de modo significativo nuevos usos y modos de la arquitectura y que sean proyectos que ensayan nuevas fórmulas de diseño, aplicación y práctica aplicadas a equipamientos culturales en general y museísticos en particular.
En esta línea se encuentra la exposición Práctica Global. estudio Herreros, en la que se muestran algunos de los proyectos más significativos que está acometiendo en diferentes países de tres continentes: Complejo Residencial y Equipamientos en el barrio EcoCité en Marsella, el Museo Munch en Oslo, Centro de Congresos Ágora en Bogotá, Barrio ANFA en Casablanca, Sede del Banco Panamá y espacio público 4-way en Gwanyou, Corea. Prolongando y ampliando el discurso desarrollado en Dialogue Architecture, la instalación ideada por el madrileño estudio Herreros para la Bienal de Venecia de 2012, Práctica Global insiste en reclamar una situación colaborativa, incluyente, de ambición colectiva y alcance internacional para la práctica contemporánea de la arquitectura.
Esta posición se ejerce desde una doble creencia. Por una parte, la de que el campo ampliado (físicamente, gracias a la creciente movilidad global y, virtualmente, debido a los avances tecnológicos de comunicación) en el que se mueve el arquitecto actual conforma un tapete complejo cargado de mecanismos de operación que necesariamente han cambiado -están cambiando- las formas de hacer arquitectura; de pensarla, comunicarla y llevarla a la práctica. Por otra parte, el trabajo que presenta Práctica Global reclama y recupera un cierto protagonismo de la arquitectura como tal; arquitectura que en su fisicidad, objetualidad, complejidad en el manejo del programa, las relaciones con la ciudad o las condiciones ambientales, es capaz de volver a jugar un papel preponderante en la vida de las personas.
Un protagonismo tantas veces cuestionado por la emergencia de “lo virtual” o la sucesión cacofónica de estilos y modas y que en los trabajos presentados de estudio Herreros se manifiesta en un contundente conjunto de seis proyectos internacionales que comparten un estado proactivo hacia las ciudades en las que se instalan. Un estado proactivo, o militancia de la arquitectura, desde una posición confiada en sus capacidades para provocar un efecto provechoso que la inminente construcción de estos cinco proyectos pronto confirmará.
El planteamiento de Práctica Global estudio Herreros sostiene el interés por mostrar en CentroCentro Cibeles, en el marco de La Casita Azul, el trabajo más comprometido producido por la arquitectura española, su creciente alcance global y posibles vías alternativas para estudiantes o jóvenes arquitectos para los que la Práctica Global, en su carácter colaborativo, desjerarquizado y nómada, puede suponer un motivo de reflexión.
Exposición abierta al público en la cuarta planta de CentroCentro hasta el 2 de noviembre.+info
24.9.14
48h Open House Barcelona - Voluntarios
Fuente: 48hopenhousebarcelona
Otro año más, 48h Open House Barcelona organiza el festival de arquitectura de Barcelona los días 25 y 26 de octubre, con actividades y visitas por toda la ciudad.
Ya hace unos días que Open House busca voluntarios para participar en el festival, personas con conocimientos previos o no, profesionales o estudiantes, arquitectos o historiadores. Se buscan diferentes perfiles de voluntarios que crean en el proyecto y quieran participar para hacer descubrir a los visitantes la arquitectura de calidad que se encuentra en la ciudad de Barcelona.
Os animamos a participar un año más en esta celebración de la arquitectura. +info
RoomScan
Fuente: youtube
Hoy os presentamos la aplicación RoomScan para dispositivos móviles que puede realizar planos en planta de diferentes espacios con alta precisión y detalle como, la posición de puertas y ventanas. +info y descarga
23.9.14
Taller Vertical - Zill, proyecto ganador
Fuente: Roca Barcelona Gallery
El proyecto “Zill” gana la 17ª edición del Taller Vertical de la ESARQ-UIC, titulado ‘Washitecture. Emergency Water Architecture for schools in Morocco’, en la que los alumnos han desarrollado soluciones higiénicas para colegios marroquíes a partir de un proyecto de la Fundación We Are Water. El premio fue entregado ayer en el Roca Barcelona Gallery, espacio que gracias a la colaboración de Roca, expondrá durante un mes los seis proyectos realizados por los alumnos de la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de la Universidad Internacional de Catalunya (ESARC-UIC).
La presente edición del Taller Vertical ha contado con un jurado de excepción formado por los diseñadores Martín Azúa y Curro Claret, los arquitectos Javier García Germán y Borja Ferrater, y el director de la Fundación We Are Water, Xavier Torras. Este jurado destaca la capacidad del proyecto “Zill”, presentado por el equipo liderado por el estudio de arquitectura MAIO, para resolver con sencillez, eficacia y belleza los requisitos planteados en esta edición. Esta solución se basa en el uso de materiales y técnicas locales para crear un espacio de sombra que pivota alrededor de la visibilidad y comprensión del ciclo completo del agua: captación, filtraje y reciclaje.
Por su parte, el proyecto “Barro” del equipo dirigido por los diseñadores David Tapias y Francisco Cifuentes ha resultado galardonado con el Premio del Público. Los asistentes al acto de inauguración y entrega de premios tuvieron la oportunidad de votar in situ la solución que, según su parecer, mejor resuelve el enunciado de este año. El diseñador Martín Azúa destaca la alta calidad de las propuestas presentadas: “Es sorprendente como las seis propuestas se han repartido muy bien los papeles y nos demuestran que no hay una única manera de solucionar un proyecto de esta índole”.
Todos los proyectos participantes en la 17ª edición del Taller Vertical se exhibirán en el Roca Barcelona Gallery en una exposición organizada por Roca, en colaboración con la ESARQ-UIC. La muestra, de entrada gratuita, estará abierta del 18 de septiembre hasta el 18 de octubre.
22.9.14
IX edición Aula Cerámica Hispalyt, ganadores
Fuente: Aula cerámica hispalyt
Compartimos hoy con vosotros el proyecto ganador de la IX edición del concurso promovido por el Aula Universitaria Cerámica Hispalyt , creada tras la firma de un convenio de colaboración con la Universidad Politécnica de Madrid, con el objetivo de fomentar actividades e iniciativas docentes que sirvan para fortalecer la presencia de los materiales cerámicos, integrándolos en el proyecto arquitectónico.
En el pasado curso 2013/2014 el Aula Cerámica Hispalyt convocaba un concurso en la categoría de FACHADAS CERÁMICAS, para el diseño de un proyecto consistente en el diseño de un Pabellón de acceso a la cripta de la Colonia Güell, en Santa Coloma de Cervelló, en Barcelona.
El estudiante Juan Pardellas y los arquitectos Germán Goldschimidt y Gonzalo Ampudia, de la Escuela de Arquitectura de la Universidad de Valladolid, han sido los ganadores de la edición.
A cel obert, Tortosa
Fuente: A Cel Obert

“A Cel Obert” es el Festival de Intervenciones Efímeras de la ciudad de Tortosa que se sitúa en patios de edificios con un gran valor patrimonial. Con motivo de la celebración del festival el núcleo antiguo se llenará de creaciones artísticas realizadas exclusivamente para la ocasión y se generarán recorridos para que las personas puedan disfrutar de estos elementos arquitectónicos.
Se expondrán las cinco intervenciones ganadoras del certamen, los próximos días 26, 27 y 28 de septiembre.
21.9.14
Anna y Eugeni Bach, ETSAB
Fuente: arquitectures 234

Mañana lunes 22 de septiembre tendrá lugar a las 18.30h en la ETS de Arquitectura de Barcelona, ETSAB, una conferencia de la mano del equipo de arquitectura Anna y Eugeni Bach organizada por el curso de proyectos de tarde de primer curso.
La sesión está abierta a toda persona para quien pueda resultar de interés y se realizará en el aula CB-4 de la misma escuela.
Selección de arquitectos, Sagrada Familia
Fuente: arquitectes.cat
La Gerencia de Hàbitat Urbà tiene programado el estudio y evaluación de las fincas afectadas de clave 17/6, 17.07, clave 6 y clave 5, que se encuentran en las manzanas frente al Templo hasta la Diagonal, en el marco del proceso que el Ayuntamiento de Barcelona ha iniciado para reordenar el entorno de la Sagrada Família.
En el proceso de participación ciudadana que se ha llevado a cabo se decidió que fuera el Colegio de Arquitectos de Catalunya, como entidad independiente, quien propusiera seis equipos de profesionales para realizar los trabajos para analizar cada una de las fincas afectadas, con el objetivo de obtener información detallada de las características y estado de conservación de las edificaciones existentes en este ámbito. Los trabajos serán encargados por Hàbitat Urbà (Ayuntamiento de Barcelona). +info
20.9.14
Latidos urbanos, luzinterruptus
Fuente: luzinterruptus
Fotografía: Gustavo Sanabria
Empezando a realizar acciones en la calles de Madrid a partir de 2008, luzinterruptus es un colectivo artístico anónimo formado por dos componentes provenientes del mundo del arte y de la fotografía que lleva a cabo intervenciones urbanas en espacios públicos utilizando la luz como materia prima y la noche como lienzo.
Compartimos hoy con vosotros la intervención llevada a cabo el pasado mes de agosto en la localidad estonia de Tartu del mismo colectivo coincidiendo con la Urbanfestival UIT.
El pasado mes de agosto viajamos a Tartu, Estonia, para llevar a cabo una instalación de luz durante el Urbanfestival UIT. queríamos visualizar de manera poética el latido vital de la ciudad.
Para materializar la idea, fabricamos 1.000 corazones, partiendo de simples objetos como bolsas, agua, tinte comestible y cinta adhesiva. Además incluimos retratos que fotógrafos de la ciudad fueron haciendo a sus habitantes durante varias semanas.
Llenamos las bolsas con agua de dramático color rojo y las precintamos, dejando a la vista los retratos iluminados. Para conseguir una forma orgánica nos valimos de cinta adhesiva donde uno por uno fuimos modelando todos los órganos para después suspendimos de cintas elásticas.
El lugar elegido para la instalación, fue un parque junto a la plaza principal de la ciudad, muy frecuentado por jóvenes durante el día y la noche, entre sus arboles tejimos una estructura de cuerdas que nos permitió suspender todos los elementos sin dañar los árboles.
Durante 15 días los visitantes de la instalación pudieron recorrer sus pasillos llenos de corazones con rostro, muchos se buscaban a sí mismo y encontraban sobre todo a conocidos y amigos. Nosotros que también participamos con nuestros retratos, por más que nos internamos y perdimos en su interior no dimos con nosotros mismos, eso debe significar algo, pero disfrutamos enormemente repasando los 1.000 bellos rostros de ciudadanos de Tartu que se prestaron a colaborar.
Una vez terminada la instalación que duró 2 semanas, se desmontó y recogió todo, se reciclaron los materiales y el entorno quedó igual que nos lo encontramos, sin rastro de nuestro paso. Esperamos que alguno de los rostros participantes pudieran recuperar su corazón, prestado mientras duró nuestra pieza.
Tiempo de montaje: 4 días
Daños ocasionados: 0
Permanencia de la intervención: 15 días
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